Si "Black Mirror : Bandersnatch" est l'avenir de Netflix, alors je dis stop !

Spoiler Alert : cet article contient des spoilers mineurs sur l'intrigue de Black Mirror : Bandersnatch.

Avant d'entrer dans l'analyse critique et la subjectivité, j'aimerais éclaircir quelques points. Je suis né en 1986 donc on ne peut pas me reprocher d'être nostalgique (Bandersnatch a lieu en 1984), mais pas assez vieux pour trouver que ça ressemble à un drame historique. Il y a plein de références aux années 80, j'en ai compris certaines mais bien d'autres m'ont échappé.

Je suis, cependant, un grand fan de Black Mirror, et, de manière générale, j'admire beaucoup le travail de Charlie Brooker depuis Nathan Barley en 2005, un spectacle qui a été écrit comme une satire mais qui ressemble maintenant plus à un documentaire pris sur le vif qu'autre chose.

J'étais impatient à l'idée de regarder le dernier épisode de Black Mirror. J'ai toujours trouvé que le point de vue de la série sur les nouvelles technologies était abordé très intelligemment. Ils se positionnent suffisamment loin dans l'avenir pour qu'il s'agisse de science-fiction, mais en mettant en relief des conséquences que nous pouvons déjà voir aujourd'hui. Le résultat a toujours été un ton sombre qui vous donne l'impression que les mondes représentés pourraient être notre monde de demain. Les observations sur la société moderne et la façon dont nous utilisons la technologie sont toujours aussi importantes. Brooker a une façon de voir le pire chez les gens, et j'adore ça.

Bandersnatch, qui a été réalisé par David Slade, est profond et bien pensé. En fait, il y a une fin secrète où le protagoniste Stefan joue une cassette dans le bus qui ne faisait pas partie de la sélection originale. La bande émet un son bizarre qui, lorsqu'il passe sur un ordinateur ZX Spectrum, produit un code QR. Le code mène à un site web, où vous pouvez télécharger gratuitement une copie jouable de Nohzdyve, le jeu sur lequel le développeur Colin Ritman travaille dans l'émission.

Presque tout cela, cependant, passera inaperçu pour la majorité des téléspectateurs. Et c'est en quelque sorte la source de ma frustration. Ma première lecture/visionnement/expérience (il reste encore à décider quel mot utiliser pour ce média) a commencé avec une grande euphorie. La première fois que j'ai dû prendre une décision et que j'ai vu le mécanicien en action, je me suis dit  : "Wow, je ne m'attendais pas à ce qu'il soit aussi habile ".

Mais la nouveauté s'est vite dissipée et tout devient un peu stressant. Il y a une fausse liberté là-dedans, où de 'mauvais' choix vous conduisent à réessayer la scène, ce que j'apprécie. Mais après avoir terminé mon cheminement dans l'histoire et obtenu ma fin, je me suis sentie insatisfait.

L'émission fait un bon travail en essayant de vous montrer le contenu que vous avez manqué d'une manière significative, vous permettant de sauter à certains points de l'histoire et de prendre une autre voie. Cependant, tout cela devient une expérience stressante et distrayante. Je n'ai vu que ma scène préférée dans l'émission, une séquence de combat bizarre, pendant ce rangement des détails à la fin, et hors contexte, son impact était quelque peu perdu.

Le problème, c'est que pour moi, la télévision, c'est l'évasion. Peu importe à quel point un spectacle est sombre ou épuisant sur le plan émotionnel, tant que je peux disparaître dans ce monde et laisser celui-ci derrière moi, ne serait-ce que pendant 45 minutes environ. Je ne veux ni y travailler, ni y être actif. Je veux me détendre.

Mon collègue Nicholas m'a depuis parlé d'un indice qui pourrait être la réponse à ce problème. Au début de l'épisode, la première chose que vous entendez, c'est une réplique de Frankie Goes To Hollywood track - Relax. La chanson dit : "Détends-toi, ne fais pas ça." Est-ce un indice sur la manière à adopter pour vraiment regarder l'émission ? En laissant votre télécommande de côté et en laissant la sélection automatique faire son travail, vous pouvez regarder beaucoup de contenu et atteindre une fin satisfaisante.

Il n'est pas surprenant de voir Netflix faire des expériences avec de nouveaux types de contenu. Les experts de l'industrie réfléchissent depuis longtemps déjà, plus exactement depuis que la plateforme a déjà atteint son apogée. Environ 45% des ménages américains sont déjà abonnés à Netflix et la croissance devient de plus en plus difficile. Il en coûte en moyenne 170 $ à Netflix pour acquérir un nouveau client, ce qui signifie qu'à 10,99 $ par mois, il faut 16 mois à l'entreprise pour atteindre le seuil de rentabilité pour chaque nouvel utilisateur. 

Netflix a besoin de quelque chose de nouveau, une percée avec un nouveau format de contenu qui changerait la donne serait d'une grande aide.

L'une des principales raisons pour lesquelles Netflix pourrait vouloir investir dans ce nouveau type de format de contenu est que les films interactifs sont difficiles à pirater. Après tout, si l'histoire peut aller dans plusieurs directions différentes, les méthodes qui fonctionnent pour le contenu linéaire ne fonctionnent pas. The Walking Dead a été l'émission de télévision la plus piratée en 2018, bien que les huit saisons sont sur Netflix. Il est clair qu'il y a toujours un public qui ne paiera pour le contenu que lorsqu'il y sera absolument obligé.

Pour ce qui est de Bandersnatch, cette forme de télévision interactive est le début de la nouvelle phase d'évolution dans le divertissement, alors je soupçonne qu'elle va diviser les générations. Peut-être que les jeunes téléspectateurs plus jeunes et plus aiguisés qui ont envie de se mêler à l'histoire aimeront cela. Ceux qui sont plus âgés, que ce soit ma génération et celles qu'il y a eu avant moi, verront probablement tout ça d'un drôle d'oeil.